블레이크 푸리오, 클래식 음악의 미래를 열다

이미지 출처：https://www.sandiegouniontribune.com/2025/03/09/canadian-violinist-blake-pouliot-a-rising-star-is-returning-to-san-diego/

바이올리니스트 블레이크 푸리오의 부모님은 그가 5살일 때 악기 배우는 것을 막았다.

“그들은 제가 너무 바쁘다고 생각했어요!” 라고 그는 웃으며 회상했다.

5살 때 너무 바쁘다고?

“전 아주 열정적인 아이였어요!” 라고 푸리오는 설명했다.

“저는 하키, 체조, 피아노를 하며 놀고 있었습니다. 스포츠와 사교 활동이 너무 좋았죠.

그래서 저의 부모님은 ‘너 이미 이렇게 많은 것을 하고 있어. 너무 힘들어’라고 생각했어요. 하지만 두 해 동안 계속 요청했더니, 7살 때 그들은 결국 저에게 바이올린을 사주었습니다.

하지만 무엇인가를 줄여야 했어요 — 아마 하키를 그만두었을 겁니다.”

캐나다에서 태어난 푸리오는 카메라와 클래식 음악의 떠오르는 별이 되어, 미국 전역에서 점점 더 자주 공연하고 있습니다.

샌디에이고의 관객들은 지난 4년 간 라홀라 음악 협회의 썸머페스트에서의 그의 공연이나, 지난해 8월 레이디 쉘에서 샌디에이고 심포니와 함께한 차이콥스키의 바이올린 협주곡에서 그의 모습이 익숙할 수도 있습니다.

푸리오는 금요일, 라홀라의 베이커-바움 콘서트 홀에서 미국의 피아니스트 헨리 크라마와 함께 공연할 예정입니다.

크라마는 1월에 다른 바이올리니스트 규도 산타안나와 함께 베이커-바움에서 엄청난 찬사를 받으며 공연했습니다.

푸리오는 10년 전 한 축제에서 크라마를 만났고, 금세 그를 팬으로 사로잡았습니다.

하지만 그들이 협업할 수 있게 된 것은 푸리오가 2022년에 로스앤젤레스에서 뉴욕으로 이사한 후의 일이었습니다.

“우리는 즉시 조화를 이루었어요.”라고 푸리오는 말했습니다.

“우리 둘 다 리허설을 정말 사랑하고, 무엇을 이루고자 하는지를 이해하기 위해 집중하는 것을 좋아해요.

과거 2년 정도만 함께했지만, 정말 좋은 시간이었습니다.”

‘음악을 체화하다’

푸리오는 13세 또는 14세 때 연기 수업을 받고, 몇몇 연극, TV 쇼, 광고에 출연했습니다.

“처음에는 이 경험에 매료되었지만,” 그는 회상합니다.

“하지만 깨달았죠: ‘이건 즐거운 일이 아니다. 나는 내가 아닌 다른 사람들을 연기하고 싶지 않아.’

음악을 연주하는 전기와는 비교할 수 없었습니다.”

푸리오는 무대에서의 몸짓으로 잘 알려져 있으며, 작곡가의 의도를 전달하는 전문 해석자라고 자신을 정의합니다.

그의 초기 경력에서는 그의 연극적인 콘서트 공연에 대해 비판을 받기도 했습니다.

푸리오는 보컬리스트들에게서 영감을 받습니다.

그는 “그들은 음악을 체화하죠.”라며 말했습니다.

10세에는 토론토의 로열 콘서바토리의 테일러 아카데미에 입학하면서 클래식 음악에 몰두했습니다.

그는 2018년에 로스앤젤레스의 유명한 콜번 학교를 졸업했습니다.

대학 시절, 푸리오는 여러 개의 문신을 했고, 그의 왼쪽 팔에는 마그리트 그림들을 주제로 한 반팔 문신과 오른쪽 팔에는 문학적 인용구들이 새겨져 있습니다.

“그 문신들은 제가 밝고 눈이 반짝였던 시절을 떠올리게 해줍니다.”라고 그는 말했습니다.

LA에서 10년을 살고 나서, 푸리오는 점점 더 활발해지는 투어 일정을 돕기 위해 뉴욕으로 이사했습니다.

“LA를 아주 좋아했어요.”라고 푸리오는 자신의 파트너 앤서니 피칸지를 언급하며 말했습니다.

“하지만 뉴욕으로 가는 것이 유럽 여행을 포함하는 데 더 쉽게 해줄 것이라고 생각했어요.

원래 토론토에서 태어나고 자란 저로서는 가족에게 더 가까워질 준비가 되어 있었습니다.”

그는 평생동안 비음악적 친구들을 두는 경향이 있었습니다 — 그의 리허설, 연습, 리사이틀 일정을 고려할 때도 말입니다.

그는 클래식 음악 콘서트가 얼마나 위압적으로 느껴질 수 있는지에 대해 특히 민감합니다.

푸리오는 “사람들이 잘못된 곳에서 박수칠까 봐 두려워합니다.”라고 말했습니다.

“저는 항상 사람들이 — 특히 젊은 사람들이 — 콘서트에서 환영받는 느낌을 받을 수 있도록 노력해왔습니다.

저는 아무도 클래식 음악이 전할 수 있는 감정에서 배제되지 않기를 바랍니다.”

‘경이로운 예술적 비전’

푸리오의 금요일 공연은 도발적인 제목을 가지고 있습니다: “그리고 조용하게 흐르는 돈: 정치 혁명에서 태어난 희망”.

첫 번째 문구는 러시아 작가 미하일 숄로홉의 4권으로 구성된 소설에서 차용된 것입니다.

첫 번째 곡은 바오즈히 양의 극적인 “사방에서의 매복”이며, 뒤이어 야나체크의 바이올린과 피아노를 위한 소나타가 이어집니다.

프로코피에프의 바이올린과 피아노를 위한 소나타 1번 F단조가 프로그램의 마지막을 장식합니다.

“소나타 각각은 4개의 악장으로 구성되어 있으며, 이는 ‘조용하게 흐르는 돈’의 4개의 권을 반영합니다.”라고 푸리오는 설명했습니다.

“작곡가들은 전쟁을 목격했죠.

저는 격동의 시대에서 태어난 작품들을 보여주고 싶었습니다.

그리고 그러한 어려움 속에서 창조되는 경이로운 예술적 비전을 보여주고 싶었습니다.”

이 두 곡의 세계 초연은 라홀라 음악 협회와 카네기 홀의 위촉으로 이루어졌으며, 페르시아 클래식 음악에서 영감을 받았습니다.

데릭 스카이가 작곡한 “그녀가 남긴 불꽃”과 피라예 푸라파르의 “다몬”은 모두 전자 음악과 함께하는 독주 바이올린을 위해 작곡되었습니다.

푸리오는 이 두 작품을 하나의 단위로 세고 있습니다.

“저는 페르시아 클래식 음악이 매력적이라고 생각해요.”라고 그는 말했습니다.

“저는 이 두 작곡가와 작업하고 싶었습니다.

그들은 이에 대해 잘 알고 있으며, 전자 음악을 추가함으로써 현대적인 변화를 주었습니다.”

“데릭의 음악은 많은 경우 시간(악보)으로 측정되지 않아요.

각 구간을 기한 내에서 조작하고 조율하는 것이 저의 일입니다.

어떤 악절이 전자 음악과 잘 맞게 어우러질 수 있도록 해야 합니다.”

“정말 힘든 일이지만, 멋진 일이기도 합니다.”

“콘서트 후에, 특히 젊은 사람들은 전자 음악이 포함된 작품을 가장 좋아한다고 이야기합니다.

각 작품은 각기 다른 사람에게 다른 문을 열어줄 수 있습니다.

그리고 만약 그것이 그들을 끌어들이거나 흥미를 유발한다면, 그것은 정말 멋진 일입니다.”

라홀라 음악 협회가 블레이크 푸리오와 헨리 크라마를 진행합니다.

일시: 금요일 오후 7시 30분

장소: 베이커-바움 콘서트 홀, 콘라드 프레비스 공연 예술 센터, 7600 페이 애비뉴, 라홀라.

티켓: $45.50 – $87

전화: 858-459-3728

온라인: theconrad.org

오프닝 강의: 마이클 거르데스의 6시 30분.